Betty Faria – 1941 – Rio de Janeiro
Betty Faria ist eine der größten Musen des brasilianischen Fernsehens, verewigt durch die Rolle der Tieta in der gleichnamigen Seifenoper aus dem Jahr 1989. Ihre charismatische und persönlichkeitsstarke Darstellung bleibt dem Publikum in Erinnerung und festigt sie als Ikone der nationalen Teledramaturgie. Mit einer Karriere voller Erfolge ist sie weiterhin eine Referenz für Talent und Schönheit. Sie strahlt Vitalität aus und genießt die sonnigen Tage in Rio de Janeiro, wo sie im Bikini am Strand liegt und neue Generationen inspiriert. Stets aktiv und engagiert, hält Betty Körper und Geist in Form und ist bereit, sich neuen Herausforderungen zu stellen, sowohl im Fernsehen als auch im Kino.
Betty Faria – 1941 – Rio De Janeiro
Maria Bethânia – 1946 – Santo Amaro
Maria Bethânia, eine brasilianische Musikikone, die in Santo Amaro, Bahia, geboren wurde, ist eine der markantesten Stimmen des Landes, die das Publikum mit ihrer unvergleichlichen Bühnenpräsenz, ihren eindringlichen Interpretationen und ihren tiefgründigen Texten, die von Liebe, Zeit und Existenz handeln, überzeugt. In ihrer jahrzehntelangen Karriere hat sich die Sängerin ihre künstlerische Essenz bewahrt und sich immer wieder erneuert, ohne die Verbindung zu ihren Wurzeln zu verlieren, während ihr graues Haar die Weisheit einer Person widerspiegelt, die Gefühle in Kunst verwandelt. Von Publikum und Kritikern gleichermaßen verehrt, verkauft Maria Bethânia nach wie vor Konzerte aus und bewegt Generationen, und ihre Stimme voller Wahrheit und Gefühl verewigt ihren Namen in der Geschichte der brasilianischen Populärmusik.
Maria Bethânia – 1946 – Santo Amaro
Laura Cardoso – 1927 – São Paulo
Laura Cardoso ist eine echte lebende Legende der brasilianischen Schauspielerei. Mit einer Karriere von mehr als 60 Jahren und bis weit in ihre 90er Jahre hinein ist sie immer noch aktiv und inspirierend. Ihre Karriere umfasst Seifenopern, Theater, Kino und verschiedene Produktionen, die sie als eine der größten Ikonen der nationalen Dramaturgie etabliert haben, und sie erhielt mehr als 30 Auszeichnungen für ihr Talent. Sie hat in symbolträchtigen Seifenopern wie “Caminho das Índias”, “Sol Nascente” und “Do Outro Lado do Paraíso” mitgespielt und dabei eine Hingabe an die Schauspielkunst gezeigt, die ein Beispiel für Leidenschaft und Ausdauer ist. Von Kollegen und Publikum gleichermaßen verehrt, bleibt Laura Cardoso ein wahrer nationaler Schatz und inspiriert weiterhin Generationen.
Laura Cardoso – 1927 – São Paulo
Joana Fomm – 1939 – Belo Horizonte
Joana Fomm machte sich im brasilianischen Fernsehen mit unvergesslichen Figuren wie der Beata Perpétua in “Tieta” und der sarkastischen Carmen Maura in “Vamp” einen Namen, deren Auftritte sich tief in das Gedächtnis des Publikums und in die Geschichte der Telenovelas einprägten. In den 1990er Jahren erreichte sie den Höhepunkt ihrer Karriere und etablierte sich als eine der angesehensten TV-Schauspielerinnen, die sich durch ihre Fähigkeit auszeichnete, meisterhaft zwischen bissigem Humor und intensivem Drama zu wechseln. Bis heute sind ihre Figuren in bester Erinnerung und haben Joana Fomm zu einer Referenz in der brasilianischen Dramaturgie gemacht.
Joana Fomm – 1939 – Belo Horizonte
Lima Duarte – 1930 – Sacramento
Lima Duarte ist eine der größten Ikonen des brasilianischen Fernsehens, eine Referenz für aufstrebende Schauspieler und bewundert von seinen Berufskollegen. In seiner über 50-jährigen Karriere hinterließ er seine Spuren in Klassikern wie “Roque Santeiro”, “O Salvador da Pátria” und “Caminho das Índias”. Seine kraftvolle Schauspielkunst und Bühnenpräsenz haben ihn zu einer lebenden Legende der Dramaturgie gemacht. Er glänzt nicht nur im Fernsehen, sondern erobert auch den Raum der sozialen Medien: Auf Instagram hat er mehr als 350.000 Follower und zeigt, dass Talent und Charisma zeitlos sind. Sein Beitrag zur brasilianischen Kunst ist von unschätzbarem Wert und wird auch künftige Generationen inspirieren.
Lima Duarte – 1930 – Sacramento
Paula Lavigne – 1969 – Rio de Janeiro
Paula Lavigne ist eine sehr wichtige Figur in der brasilianischen Kulturszene. Sie ist eine erfolgreiche Geschäftsfrau und Produzentin. Ihre Karriere begann als Schauspielerin, mit bemerkenswerten Auftritten in Produktionen wie “Brega & Chique” und “Anos Dourados” im Fernsehen sowie dem Film “Lisbela e o Prisioneiro”, aber ihre Karriere nahm eine neue Wendung, als sie sich als Produzentin konsolidierte und prominente Projekte leitete, darunter kultige Konzerte von Caetano Veloso und die Dokumentation “Narciso em Férias” (2020), die auf GloboPlay zu sehen ist. Mit ihrem strategischen Weitblick und ihrer Liebe zur Kunst wird Paula Lavigne die brasilianische Kultur weiterhin beeinflussen und bereichern.
Paula Lavigne – 1969 – Rio De Janeiro
Bete Mendes – 1949 – Santos
Bete Mendes ist eine vielseitige Schauspielerin und eine aktive Persönlichkeit in der brasilianischen Kultur- und Politikszene. In ihrer mehr als 40-jährigen Karriere spielte sie in kultigen Produktionen wie “Caras & Bocas”, “Terra Nostra” und “Tempo de Amar” mit, in denen sie mit ihrer Vielseitigkeit und Darstellung den Respekt von Publikum und Kritikern gleichermaßen gewann. Neben ihrer künstlerischen Karriere hat sie sich in der Politik als Bundesabgeordnete und Mitbegründerin der Arbeiterpartei hervorgetan und ihr Engagement für soziale Belange unter Beweis gestellt. Ihre Karriere ist ein Beispiel für die Hingabe an Kunst und politisches Engagement und inspiriert Künstler/innen und Bürger/innen dazu, eine aktive Rolle in der Gesellschaft zu spielen.
Bete Mendes – 1949 – Santos
Mabel Velloso – 1934 – Santo Amaro
Mabel Velloso, die Schwester von Caetano Veloso und Maria Bethânia, ging ihren eigenen Weg innerhalb dieser Familie großer Künstler und tat sich als Pädagogin, Schriftstellerin und Komponistin hervor. Geboren in Santo Amaro da Purificação, Bahia, widmete sie sich der Literatur und der Lehre, inspirierte Generationen mit ihren Worten und ließ ihre Kompositionen von großen Namen interpretieren, darunter ihre Schwester Maria Bethânia. Auch im Alter von 90 Jahren ist Mabel Velloso noch aktiv und verbreitet Wissen und Poesie. Ihr Beitrag zur brasilianischen Kultur reicht über die Seiten ihrer Bücher und die Melodien ihrer Lieder hinaus.
Mabel Velloso – 1934 – Santo Amaro
Walderez de Barros – 1940 – Ribeirão Preto
Walderez de Barros, geboren 1940, ist eine der angesehensten und bewundertsten Schauspielerinnen der brasilianischen Dramaturgie. Sie begann ihre künstlerische Karriere in den 1960er Jahren in Universitätstheatergruppen, während sie Philosophie studierte. Ihr Talent führte sie schnell zum Fernsehen, wo sie eine solide und bemerkenswerte Karriere aufbaute und in erfolgreichen Seifenopern wie “O Rei do Gado”, “Éramos Seis” und “Laços de Família” an der Seite von großen Namen wie Vera Fischer mitspielte. Mit ihrer Vielseitigkeit und ihrem Engagement in jeder Szene ist Walderez zu einem Maßstab für Talent und Hingabe geworden und bereichert die brasilianische Kunstszene mit unvergesslichen Auftritten.
Walderez De Barros – 1940 – Ribeirão Preto
Nana Caymmi – 1941 – Rio de Janeiro
Die in Rio de Janeiro geborene Nana Caymmi ist eine der markantesten Stimmen der brasilianischen Musik. Auf den MPB-Festivals der 1960er Jahre glänzte sie mit ihrem einzigartigen Timbre und ihren intensiven Interpretationen, mit denen sie Liedern Leben einhauchte, die Generationen geprägt haben. Als Tochter des legendären Dorival Caymmi hat sie eine solide und angesehene Karriere aufgebaut, die sich über Jahrzehnte erstreckt. Mit mehr als 60 Jahren Hingabe an die Musik bleibt Nana aktiv und macht ihren Fans mit dem Album “Nana, Tom, Vinicius” auch während ihrer Isolation ein Geschenk, das ihre Liebe zur Musik bekräftigt und zeigt, dass Kunst kein Verfallsdatum hat.
Nana Caymmi – 1941 – Rio De Janeiro
Marcos Frota – 1956 – Guaxupé
Marcos Frota ist ein vielseitiger Künstler mit mehr als 40 Jahren Erfahrung in der Unterhaltungsbranche. Er zeichnet sich als Schauspieler, Regisseur, Produzent und Zirkusartist aus und ist für seine Vielseitigkeit und sein Engagement für die Kunst bekannt. Seine herausragenden Rollen in Seifenopern wie “Mulheres de Areia”, “América”, “Sassaricando” und “A Próxima Vítima” haben das Publikum begeistert und seinen Namen in der brasilianischen Teledramaturgie gefestigt. Neben der Schauspielerei setzt er sich in der Zirkuswelt aktiv für diese Kunstform ein. Mit Charisma und Leidenschaft verzaubert er auch weiterhin sein Publikum und inspiriert neue Generationen von Artisten.
Marcos Frota – 1956 – Guaxupé
Toquinho – 1946 – São Paulo
Toquinho, 1946 in São Paulo geboren, ist eine der größten Ikonen der brasilianischen Populärmusik mit einer 55-jährigen Karriere voller Klassiker, die Generationen überspannen. Seine Stimme und seine Gitarre haben zeitlosen Liedern wie “Aquarela” Leben eingehaucht, und seine Partnerschaft mit dem Dichter Vinicius de Moraes in Rio de Janeiro hat die nationale Musik tiefgreifend geprägt. Der stets aktive Toquinho verzaubert weiterhin das Publikum in Brasilien und auf der ganzen Welt. Seine Relevanz wird durch die Nominierung für den 22. Latin Grammy in der Kategorie “Bestes Instrumentalalbum” bekräftigt und festigt sein Vermächtnis in der brasilianischen und internationalen Musik.
Toquinho – 1946 – São Paulo
Roberto Carlos – 1941 – Cachoeiro de Itapemirim
Roberto Carlos, liebevoll “der König” der brasilianischen Populärmusik genannt, wurde in Cachoeiro de Itapemirim geboren und wurde zu einer der ikonischsten Figuren der brasilianischen Musik. Seine Karriere umspannt mehr als vier Jahrzehnte und ist geprägt von Hits, die vom Rock ‘n’ Roll von Young Sunday Afternoons bis hin zu romantischen Balladen reichen, die Generationen begeisterten. Mit seinen Texten, die das Herz berühren, und seiner unverwechselbaren Stimme erlangte er bei Kritikern und Fans gleichermaßen hohes Ansehen. Sein Titel “König” spiegelt den nachhaltigen Einfluss wider, den er auf die nationale Musik hatte, und festigt sein Vermächtnis als lebende Legende und absolute Referenz in der Musikkultur des Landes.
Roberto Carlos – 1941 – Cachoeiro De Itapemirim
Ana de Hollanda – 1948 – São Paulo
Ana Buarque de Hollanda ist eine vielseitige Künstlerin, die sich in verschiedenen Bereichen der brasilianischen Kunst hervorgetan hat. Sie arbeitet als Sängerin, Songwriterin, Schauspielerin, Theaterregisseurin, Dramatikerin und Produzentin und hat eine solide und vielseitige Karriere gemacht. Als Schwester von Chico Buarque und Miúcha wuchs Ana inmitten von Musik und Kultur auf, was ihre künstlerische Karriere prägte. Mit ihrem Talent und ihrer Vielseitigkeit hat sie vor kurzem ihr fünftes Album “Vivemos” veröffentlicht, das mit neuen Rhythmen und innovativen Arrangements ihr Debüt auf dem digitalen Markt markiert und ihre Fähigkeit unterstreicht, sich immer wieder neu zu erfinden und die kreative Essenz zu bewahren, die sie in der brasilianischen Kunstszene bekannt gemacht hat.
Ana De Hollanda – 1948 – São Paulo
Clarice Piovesan – 1954 – São Paulo
Clarice Piovesan ist eine Schauspielerin, die die brasilianische Dramaturgie vor allem in den 1970er und 1980er Jahren mit denkwürdigen Auftritten geprägt hat. Einer der Höhepunkte ihrer Karriere war ihre Rolle in der beliebten Seifenoper “Planeta dos Homens” (1978), die das Publikum begeisterte und ihren Platz in der brasilianischen Fernsehgeschichte festigte. Auf dem Höhepunkt ihrer Karriere entschied sich Clarice, ihr Leben zu ändern und unterbrach in den 1990er Jahren ihre künstlerische Laufbahn, um in Europa zu leben und sich von der Leinwand zu entfernen, aber ihr Vermächtnis und ihre Präsenz leben in der Erinnerung der Fans der klassischen Seifenopern weiter.
Clarice Piovesan – 1954 – São Paulo
Martinho da Vila – 1938 – Duas Barras
Martinho da Vila ist eine Ikone des brasilianischen Samba, mit einer Karriere von mehr als 50 Jahren und Liedern, die zu beliebten Hymnen geworden sind, wie “Canta Canta, Minha Gente” und “Mulheres”. Er ist nicht nur Sänger, sondern auch Komponist und Texter und zeigt eine bewundernswerte Vielseitigkeit. Selbst während seiner sozialen Isolation blieb Martinho kreativ und veröffentlichte 2021 sein 13. Buch, “Contos Sensuais e Algo Mais”, womit er seinen Beitrag zur brasilianischen Kultur bekräftigte und sich als künstlerische Referenz etablierte, deren Talent in der nationalen Szene lebendig und relevant bleibt.
Martinho Da Vila – 1938 – Duas Barras
Caetano Veloso – 1942 – Santo Amaro
Caetano Veloso ist eine der größten Ikonen der brasilianischen Populärmusik. In seiner mehr als 40-jährigen Karriere hat er die Kultur des Landes bereichert. Als Sänger, Songwriter, Dichter und Schriftsteller zeichnete er sich dadurch aus, dass er in seinen Liedern Romantik und politischen Widerstand vermischte und so ein zeitloses Werk voller Bedeutung schuf. Er trug wesentlich dazu bei, die brasilianische Musik auf die internationale Bühne zu bringen und festigte Brasilien als eines der Länder mit den reichsten poetischen und musikalischen Traditionen Lateinamerikas. Der stets rastlose und kreative Caetano hat kürzlich ein neues Album veröffentlicht, das er in sozialer Isolation aufgenommen hat.
Caetano Veloso – 1942 – Santo Amaro
Ana Maria Braga – 1949 – São Joaquim da Barra
Ana Maria Braga ist eine der charismatischsten und ikonischsten Figuren des brasilianischen Fernsehens. Sie begann ihre Karriere als Journalistin und Reporterin und zeigte schon früh ihre berufliche Vielseitigkeit. Ihr großer Durchbruch kam mit der Leitung der Sendung “Note e Anote”, aber erst mit der Leitung von “Mais Você” hat sie die Herzen des Publikums gewonnen. In ihren 21 Jahren auf Sendung erfindet sich Ana Maria immer wieder neu, sei es mit gewagten Looks oder beeindruckenden Live-Momenten. Ihre ansteckende Energie und Authentizität machen sie zu einer unverzichtbaren Präsenz in den Morgensendungen von Rede Globo und sorgen für eine echte Verbindung zu den Zuschauern.
Ana Maria Braga – 1949 – São Joaquim Da Barra
Elba Ramalho – 1951 – Conceição
Elba Ramalho, geboren in Conceição, Paraíba, ist eine der kraftvollsten und markantesten Stimmen der brasilianischen Musik. Sie überzeugt das Publikum mit ihrem unverwechselbaren Timbre und ihrer vibrierenden Energie, die Gesang und Tanz in elektrisierenden Auftritten verbindet. Ihre Teilnahme am Projekt “O Grande Encontro” an der Seite von Geraldo Azevedo, Alceu Valença und Zé Ramalho wurde zu einem Meilenstein der brasilianischen Populärmusik und bescherte den Fans unvergessliche Konzerte. Mit einer soliden Karriere voller Erfolge ist Elba weiterhin auf der Bühne und im Fernsehen aktiv, verzaubert Brasilien und festigt ihr Vermächtnis in der nordöstlichen und populären brasilianischen Musik als eine der beliebtesten und respektiertesten Künstlerinnen des Landes.
Elba Ramalho – 1951 – Conceição
Lucélia Santos – 1957 – Santo André
Lucélia Santos ist einer der bedeutendsten Namen der brasilianischen Teledramaturgie. Sie wurde in den 1970er Jahren bekannt, als sie die Hauptrolle in der Seifenoper “Escrava Isaura” spielte, die zu einem internationalen Meilenstein wurde und ihre Karriere beflügelte. Seitdem hat sie sich als vielseitige Schauspielerin etabliert, die in mehr als 45 Produktionen, darunter Filme, Seifenopern und Theaterstücke, mitgewirkt hat. Auch nach ihrer Auszeit von der Leinwand ist Lucélia weiterhin künstlerisch aktiv; sie lebt derzeit in Portugal und gehört seit 2019 zur Besetzung der Serie “A Corda Bamba”, die von TVI ausgestrahlt wird, und festigt damit ihr Talent und ihr Vermächtnis in der Unterhaltungsbranche, das von Fans und Kollegen bewundert wird.
Lucélia Santos – 1957 – Santo André
Manoel Carlos – 1933 – São Paulo
Manoel Carlos, liebevoll Maneco genannt, ist einer der bekanntesten Autoren der brasilianischen Teledramaturgie. Er wurde 1933 in São Paulo geboren und ist bekannt für seine Geschichten, die das Fernsehen geprägt haben. Seine Seifenopern wie “Laços de Família” (Familienbande), “Viver a Vida” (Das Leben leben) und “Em Família” (In der Familie) überzeugten die Zuschauer mit spannenden Plots und tiefgründigen Reflexionen über menschliche Beziehungen. Eines ihrer Markenzeichen ist die Erschaffung von Protagonistinnen namens Helena, starken und komplexen Frauen, die zu einem Symbol für ihre Geschichten geworden sind und mit jedem neuen Werk große Erwartungen wecken. Mit einer Karriere voller Erfolge bleibt Maneco eine absolute Referenz in der Welt der brasilianischen Seifenopern.
Manoel Carlos – 1933 – São Paulo
Lídia Brondi – 1960 – Campinas
Lídia Brondi war einer der hellsten Stars des brasilianischen Fernsehens und zeichnete sich durch ihr Talent, ihre Schönheit und ihr Charisma aus. Sie machte sich einen Namen, indem sie im selben Jahr in zwei Seifenopern mitspielte und zu einer der begehrtesten Schauspielerinnen ihrer Generation wurde. Ihre magnetische Ausstrahlung brachte ihr Titelseiten von Zeitschriften ein und machte sie in den 80er Jahren zu einem Symbol der Schönheit. Trotz ihres Erfolges entschied sich Lídia 1990, nach der Seifenoper “Meu Bem, Meu Mal”, ihre künstlerische Karriere aufzugeben, um eine neue Karriere als Psychologin zu verfolgen. Sie ist mit dem Schauspieler Cássio Gabus Mendes verheiratet und bleibt eine lebende Erinnerung an ein goldenes Zeitalter der brasilianischen Teledramaturgie.
Lídia Brondi – 1960 – Campinas
Cláudia Mello – 1950 – São Paulo
Cláudia Mello, 1950 in São Paulo geboren, ist eine talentierte und vielseitige Schauspielerin, die das brasilianische Publikum in Theater, Fernsehen und Film überzeugt hat. Ihre Leidenschaft für die Schauspielerei entdeckte sie im Alter von 20 Jahren, als sie zum ersten Mal auf der Bühne stand. Ihre Karriere ist geprägt von kultigen Rollen und fesselnden Darbietungen, wobei sie vor allem in der Komödie in Produktionen wie “A Diarista”, “Três Teresas” und “Causa Secreta” hervorstach, während sie im Theater in Stücken wie “Uma Noite Não é Nada” glänzte. Mit einer Karriere voller unvergesslicher Charaktere hat Cláudia Mello ihren Namen als eine der großen brasilianischen Entertainerinnen gefestigt.
Cláudia Mello – 1950 – São Paulo
Rosamaria Murtinho – 1935 – Belém
Rosamaria Murtinho, 1935 in Belém do Pará geboren, ist eine der großen Damen der brasilianischen Dramaturgie. In ihrer mehr als 40-jährigen Karriere hat sie ein bewundernswertes künstlerisches Vermächtnis in Seifenopern, Serien und Filmen geschaffen, das Publikum und Kritiker gleichermaßen überzeugt hat. Ihre Vielseitigkeit und ihr Engagement für jede Rolle haben sie zu einem Maßstab für Talent und Hingabe gemacht, und sie wurde mit wichtigen Preisen wie der APCA, der Pressetrophy und dem Gramado Film Festival ausgezeichnet. Auch wenn sich das Tempo ihrer Aufnahmen verlangsamt hat, wird ihre Bühnenpräsenz weiterhin beklatscht, und ihr Beitrag lebt weiter und inspiriert neue Generationen in der brasilianischen Kunstwelt.
Rosamaria Murtinho – 1935 – Belém
Thiago Lacerda – 1944 – Rio de Janeiro
Thiago Lacerda ist einer der bekanntesten Stars des brasilianischen Fernsehens, bekannt für seine Schönheit, sein Charisma und sein Talent. Mit einer Körpergröße von 1,93 Metern und einer markanten Ausstrahlung überzeugte er das Publikum in erfolgreichen Seifenopern wie “Terra Nostra”, “América” und “Alto Astral” und verewigte sich mit seiner Rolle im Film “Hilda Furacão”. Bevor er sich der Schauspielerei widmete, war Thiago ein Schwimmsportler, der mehr als 150 Medaillen gewann, und studierte sogar Betriebswirtschaft, aber seine Leidenschaft für die Kunst sprach lauter. Er ist mit Vanessa Lóes verheiratet und Vater von drei Kindern. Er ist nach wie vor eine der beliebtesten und angesehensten Persönlichkeiten der brasilianischen Unterhaltungsbranche.
Thiago Lacerda – 1944 – Rio De Janeiro
Juca de Oliveira – 1935 – São Paulo
Der 1935 in São Paulo geborene Juca de Oliveira ist einer der angesehensten Namen in der brasilianischen Dramaturgie. In seiner mehr als 50-jährigen Karriere im Fernsehen, Theater und Kino zeichnete er sich durch sein Talent und seine Vielseitigkeit in denkwürdigen Rollen aus. Zu seinen bekanntesten Figuren gehört Dr. Albieri, der Wissenschaftler, der in der Seifenoper “O Clone” den ersten menschlichen Klon erschafft, und er glänzte in wegweisenden Produktionen wie “Saramandaia” und “Fogo sobre Terra”. Seine Bühnenpräsenz ist ein Synonym für Qualität und Hingabe und dient Schauspielern verschiedener Generationen als Inspiration, was Juca de Oliveira zu einem wahren Meister der Schauspielerei macht.
Juca De Oliveira – 1935 – São Paulo
Marcos Palmeira – 1963 – Rio de Janeiro
Marcos Palmeira ist einer der vielseitigsten und angesehensten Schauspieler der brasilianischen Dramaturgie. Er begann seine Karriere im Kino im Alter von 5 Jahren in “Copacabana Me Engana” (1968) und gab sein Fernsehdebüt im Alter von 24 Jahren in der Seifenoper “Mandala”. Seitdem hat er eine solide Karriere hingelegt, in der er in Hits wie “Pantanal” (TV Manchete), “Amazônia”, “Renascer” und dem Remake von “Irmãos Coragem” mitspielte und Seifenopern, Theater und Kino seinen Stempel aufdrückte. Neben der Schauspielerei widmet sich Marcos der ökologischen Lebensmittelproduktion auf der Fazenda dos Palmeiras in Teresópolis und unterstreicht damit sein Engagement für Nachhaltigkeit. Seine Karriere ist ein Beispiel für Talent, Umweltbewusstsein und Liebe zur Kunst und inspiriert das Publikum und neue Generationen von Künstlern.
Marcos Palmeira – 1963 – Rio De Janeiro
Reginaldo Faria – 1937 – Nova Friburgo
Reginaldo Faria ist einer der großen Namen des brasilianischen Fernsehens und Kinos, dessen Karriere sich über Generationen erstreckt. Schon in jungen Jahren zeichnete er sich nicht nur als Schauspieler, sondern auch als Musiker aus, der Gitarre und Klavier beherrschte. In den 1950er Jahren debütierte er in einem Film seines Bruders und begann damit eine erfolgreiche Karriere. Mit mehr als 50 Produktionen hat er sich als einer der größten Seifenopern-Stars etabliert, mit Hauptrollen in “Tieta”, “O Clone” und “Paraíso Tropical”. Als Vater des Schauspielers Marcelo Faria, mit dem er gemeinsam auf der Bühne stand, verzaubert Reginaldo weiterhin das Publikum in der Seifenoper “Um Lugar ao Sol” und beweist damit, dass sein Talent zeitlos bleibt.
Reginaldo Faria – 1937 – Nova Friburgo
Tarcísio Filho – 1964 – São Paulo
Tarcísio Filho, Erbe der Talente von Glória Menezes und Tarcísio Meira, baute seine eigene Karriere im brasilianischen Theater auf. Er begann hinter den Kulissen in Bereichen wie Beleuchtung, Schnitt und Fotografie, bevor er 1980 sein Schauspieldebüt in der Rolle des Carlinhos in Rede Globos Seifenoper “Coração Alado” gab. Seitdem hat er in großen Produktionen wie “Brega & Chique”, “O Salvador da Pátria” und “Suave Veneno” mitgewirkt und die Hauptrollen in “Antônio Maria” und “Dona Beija” von TV Manchete übernommen. In jüngster Zeit hat sie in Hits wie “Verdades Secretas”, “Deus Salve o Rei” und “Verão 90” mitgespielt und damit ihr Talent und ihre ständige Präsenz im brasilianischen Fernsehen unter Beweis gestellt.
Tarcísio Filho – 1964 – São Paulo
Íris Bruzzi – 1935 – Rio de Janeiro
Íris Bruzzi ist eine wahre Ikone der brasilianischen Dramaturgie. Ihre mehr als 60-jährige Karriere hat ihr den Titel “First Lady des Recreio-Theaters” eingebracht. Ihr Start als Star in Carlos Machados berühmter Show “O Rei da Noite” war der Beginn einer Karriere voller unvergesslicher Rollen in Theater, Fernsehen und Film. Obwohl sie in Tampa, Florida, lebt, hält Íris ihre Verbindung zur brasilianischen Kunst aufrecht, wie sie kürzlich mit ihrer Teilnahme an der Comedy-Serie “Shippados”, die auf Globo Play zu sehen ist, bewies.
Íris Bruzzi – 1935 – Rio De Janeiro
Carolina Kasting – 1975 – Florianópolis
Carolina Kasting ist eine talentierte Schauspielerin mit einer bemerkenswerten Karriere in Fernsehen, Film und Theater. Sie debütierte als Hauptdarstellerin in Rede Globo’s “Anjo de Mim” (Angel of Me) und sammelte hervorragende Rollen in Produktionen wie “Coração de Estudante” (Student’s Heart), “Mulheres Apaixonadas” (Women in Love), “Cabocla” (Cabocla) und “Escrito nas Estrelas” (Written in the Stars). Ihre Vielseitigkeit hat sie auch in die portugiesische Seifenoper “Valor da Vida” (2018) und vor kurzem in die Besetzung von “Salve-se Quem Puder” geführt. Carolina, die seit 2002 mit dem Designer Maurício Grecco verheiratet und Mutter von zwei Kindern ist, ist weiterhin in der Kunstszene aktiv und festigt ihren Namen als eine der meist bewunderten Schauspielerinnen im brasilianischen Fernsehen.
Carolina Kasting – 1975 – Florianópolis
Raul Gil – 1938 – São Paulo
Raul Gil ist eine der einflussreichsten und beliebtesten Persönlichkeiten des brasilianischen Fernsehens. Seine Karriere ist geprägt von Herausforderungen und Überwindung, wobei er immer an seinem Traum festhielt, vor den Kameras zu glänzen. Sein größter Beitrag zur Kunstwelt ist die Entdeckung neuer Talente und die Entdeckung von Künstlern, die heute in der Musik und im Fernsehen herausragen. Mit 48 Jahren auf Sendung ist das “Raul Gil Programm” zu einem Fernsehklassiker geworden, der mit der Unterstützung seines Sohnes produziert wird. Nach einer gesundheitsbedingten Auszeit kehrt Raul 2021 mit neuer Energie und neuen Nachrichten zu SBT zurück und festigt damit seinen Weg als Symbol für Leidenschaft und Ausdauer in der brasilianischen Unterhaltung.
Raul Gil – 1938 – São Paulo
Benedito Ruy Barbosa – 1931 – São Paulo
Benedito Ruy Barbosa ist einer der renommiertesten Autoren der brasilianischen Teledramaturgie, bekannt für seine meisterhafte Darstellung des Landlebens und der italienischen Einwanderung im Land. Seine Karriere ist geprägt von äußerst erfolgreichen Seifenopern wie “Pantanal”, “Renascer”, “O Rei do Gado”, “Terra Nostra” und “Velho Chico”, die die Kultur, die Herausforderungen und die Schönheit der ländlichen Regionen Brasiliens beleuchten und das Publikum mit spannenden Geschichten und fesselnden Charakteren überzeugen. Ruy Barbosa hat sich auch mit Remakes seiner eigenen Produktionen hervorgetan, darunter “Cabocla”, “Sinhá Moça”, “Paraíso”, “Meu Pedacinho de Chão” und das jüngste Remake von “Pantanal”, womit er einen unvergleichlichen Beitrag zum brasilianischen Fernsehen geleistet hat.
Benedito Ruy Barbosa – 1931 – São Paulo
Chico Pinheiro – 1953 – Santa Maria
Chico Pinheiro ist einer der charismatischsten und angesehensten Journalisten im brasilianischen Fernsehen. Er blickt auf eine mehr als 30-jährige Karriere zurück und ist bekannt für seinen kultigen Spruch in “Bom Dia Brasil”: “Heute ist Freitag, Gott sei Dank! Das Leben geht weiter.” Seit den 1990er Jahren ist er Mitglied von Rede Globo und seine Präsenz an der Spitze der Nachrichtensendung ist zu einem Symbol für Leichtigkeit und Authentizität am brasilianischen Morgen geworden. Er ist für seine Offenheit bekannt und war schon in einige Kontroversen wegen seiner politischen Live-Statements verwickelt. Als leidenschaftlicher Fan von Atlético Mineiro teilt er seine Freude mit viel Humor und Enthusiasmus in den sozialen Medien. Seine Karriere spiegelt seine Hingabe, sein Charisma und sein Engagement für den Journalismus wider.
Chico Pinheiro – 1953 – Santa Maria
Ana Paula Padrão – 1965 – Brasília
Ana Paula Padrão ist eine bekannte brasilianische Journalistin und Moderatorin mit einer bemerkenswerten Fernsehkarriere. Sie hat als Reporterin und Moderatorin für große Nachrichtensendungen gearbeitet und in den letzten Jahren als Moderatorin der Reality-Show “MasterChef Brasil” dank ihrer charismatischen Ausstrahlung das Publikum für sich gewonnen. Ana Paula arbeitet nicht nur in den Medien, sondern ist auch eine erfolgreiche Unternehmerin. Seit 2015 ist sie mit Gustavo Diament, dem Geschäftsführer von Spotify in Amerika, verheiratet. Sie hält sich bedeckt und gibt nur selten Familienmomente in den sozialen Medien preis, vor allem in Bezug auf ihre Stieftochter Nina. Ihre Karriere im Fernsehen und in der Wirtschaft hat Ana Paula zu einer bewunderten und einflussreichen Persönlichkeit gemacht.
Ana Paula Padrão – 1965 – Brasília
José Mayer – 1949 – Jaguaraçu
José Mayer, 1949 in Minas Gerais geboren, ist einer der herausragendsten Schauspieler der brasilianischen Dramaturgie. Er widmet sich seit mehr als drei Jahrzehnten der Schauspielerei und feierte große Erfolge im Fernsehen, z. B. in “Laços de Família” und “Fina Estampa”, und überzeugte das Publikum mit seiner Vielseitigkeit und seinem unbestreitbaren Talent. Ihre oft intensiven und komplexen Charaktere hinterließen bei den Zuschauern tiefe Spuren im Gedächtnis. Obwohl er sich auf dem Höhepunkt seiner Karriere befand, entschied sich José Mayer für einen Rücktritt vom Fernsehen, der viele Fans überraschte, aber eine bewusste persönliche Entscheidung darstellt. Auch abseits des Bildschirms lebt sein künstlerisches Vermächtnis in der Geschichte der brasilianischen Seifenopern weiter.
José Mayer – 1949 – Jaguaraçu
Wolf Maya – 1953 – Goiânia
Wolf Maya ist ein renommierter Regisseur von Fernseh-, Theater- und Musicalshows, der seine Karriere begann, nachdem er sein vierjähriges Medizinstudium aufgegeben hatte, um sich ganz dem Theater zu widmen. Als Regisseur von kultigen Seifenopern wie “Barriga de Aluguel”, “Hilda Furacão”, “Quinto dos Infernos” und “Senhora do Destino” gewann er die Anerkennung von Publikum und Kritikern gleichermaßen. Neben seinen Beiträgen für das Fernsehen gründete er die Wolf Maya Actors School mit Zentren in São Paulo und Rio de Janeiro, die neue Generationen von Künstlern ausbildet. Seine Karriere ist ein Symbol für Talent, künstlerische Vision und Engagement für die brasilianische Unterhaltung.
Wolf Maya – 1953 – Goiânia
Suely Franco – 1939 – Rio de Janeiro
Suely Franco ist eine der beliebtesten und charismatischsten Schauspielerinnen des brasilianischen Theaters. In ihrer Karriere hat sie das Publikum mit ihrem Talent und ihrer Sympathie für unvergessliche Charaktere begeistert. Zu ihren bekanntesten Rollen gehört die lebenslustige Mimosa in der Seifenoper “O Cravo e a Rosa”, an die man sich bis heute gerne erinnert. Im Kino glänzte sie in “Minha Mãe é Uma Peça 3”, wo sie die respektlose Tia Zélia spielte. Trotz ihrer langen Karriere und ihres fortgeschrittenen Alters ist Suely immer noch in neuen Theater- und Filmprojekten aktiv und beweist, dass wahres Talent nie alt wird.
Suely Franco – 1939 – Rio De Janeiro
Regina Duarte – 1947 – Franca
Regina Duarte ist eine der bekanntesten Schauspielerinnen des brasilianischen Fernsehens. Sie gab ihr professionelles Debüt 1965 in der Seifenoper “A Deusa Vencida” auf TV Excelsior und wurde in den 1970er Jahren aufgrund ihrer Ausstrahlung und ihres Erfolgs auf der Leinwand als “Brasiliens Liebling” bezeichnet. 1979 spielte sie die Hauptrolle in der bahnbrechenden Serie “Malu Mulher”, die Themen wie Scheidung und weibliche Unabhängigkeit behandelte und dem brasilianischen Fernsehen einen Stempel aufdrückte. Außerdem spielte sie mehrere “Helenas” in den Seifenopern von Manoel Carlos und verewigte die Figur Porcina in dem Kultfilm “Roque Santeiro”, an der Seite von Lima Duarte. Mit einer Karriere voller denkwürdiger Rollen ist Regina Duarte eine unbestrittene Referenz in der nationalen Dramaturgie.
Regina Duarte – 1947 – Franca
Antônio Fagundes – 1949 – Rio de Janeiro
Antônio Fagundes ist einer der großen Namen der brasilianischen Schauspielkunst. Seine beeindruckende Karriere umfasst 45 Seifenopern und herausragende Leistungen in Film und Theater. Bekannt für seine beeindruckende Präsenz und Vielseitigkeit, erweckte er ikonische Figuren wie Antônio Mezenga in “O Rei do Gado”, Gumercindo in “Terra Nostra” und den unvergesslichen Pedro in der Serie “Carga Pesada” zum Leben. Neben seinem Erfolg im Fernsehen glänzte er auch im Kino mit Hauptrollen, wie zum Beispiel in dem preisgekrönten “Deus é Brasileiro”. Auch nachdem er als einer der größten Fernsehlieblinge gilt, erfindet sich Fagundes immer wieder neu und fordert Grenzen heraus, um ein Vermächtnis zu festigen, das neue Generationen von Schauspielern in der brasilianischen Unterhaltung inspiriert.
Antônio Fagundes – 1949 – Rio De Janeiro